A Capcom confirmou oficialmente que Resident Evil Requiem receberá um novo material promocional durante o The Game Awards 2025. A aguardada cerimônia acontece no dia 11 de dezembro, com transmissão ao vivo marcada para 21h30 (horário de Brasília).
A informação foi reforçada por Geoff Keighley, produtor e apresentador do evento. Segundo ele, o público poderá conferir imagens inéditas do próximo capítulo da famosa franquia de survival horror. Dessa forma, a expectativa em torno de Resident Evil Requiem aumenta significativamente.
Raccoon City terá destaque no novo material
De acordo com a Capcom, o vídeo promocional de Resident Evil Requiem deverá apresentar novos elementos da narrativa e aprofundar a ambientação em Raccoon City, cidade icônica da série. Além disso, a empresa promete um clima ainda mais sombrio e tenso, reforçando as raízes do gênero.
Enquanto isso, o cronograma de divulgação do jogo segue ativo. A Capcom revelou que outras ações de marketing ocorrerão nos próximos meses, mantendo o título em evidência até seu lançamento oficial.
Resident Evil Requiem
Resident Evil Showcase acontece em 2026
Além da apresentação no The Game Awards, a companhia confirmou uma transmissão especial chamada Resident Evil Showcase, programada para o início de 2026. Nesse evento dedicado, a Capcom pretende revelar informações mais detalhadas, incluindo aspectos técnicos e novos trechos de jogabilidade.
Vale lembrar que Resident Evil Requiem já teve gameplays preliminares divulgados anteriormente, exibindo mecânicas, atmosfera e alguns modelos de inimigos. Contudo, o desenvolvimento do projeto segue em andamento.
Por fim, o lançamento de Resident Evil Requiem está atualmente marcado para o dia 27 de fevereiro. Até lá, novas atualizações devem ser apresentadas, mantendo os fãs atentos a cada novidade.
O Linux não é um sistema operacional único, mas sim um kernel (o coração do sistema) em torno do qual são construídas várias Distribuições (ou “distros”), cada uma com suas características, ferramentas e filosofias. A escolha do “melhor” sistema Linux depende muito do usuário (iniciante, avançado, desenvolvedor) e do propósito (desktop, servidor, jogos).
Aqui listamos 5 das distribuições Linux mais aclamadas e populares, abrangendo diferentes perfis de usuários.
1. Ubuntu: O Padrão Ouro para Iniciantes e Uso Geral
O Ubuntu (mantido pela Canonical) é, sem dúvida, a distribuição mais conhecida e um excelente ponto de partida para quem está migrando de sistemas como Windows ou macOS.
Para quem é: Iniciantes e usuários de desktop que buscam uma experiência “que funciona logo de cara”.
Destaques: Possui uma interface moderna (usando o ambiente de desktop GNOME), um processo de instalação simplificado e a maior comunidade de suporte do mundo Linux, o que significa que é fácil encontrar tutoriais e soluções para problemas. Por ser popular, a maioria dos aplicativos de terceiros oferece pacotes compatíveis com o Ubuntu.
Base: Debian (o que garante muita estabilidade).
2. Linux Mint: A Transição Amigável do Windows
Baseado no Ubuntu, o Linux Mint é frequentemente recomendado como a melhor alternativa para usuários que vêm do Windows e preferem um visual mais tradicional.
Para quem é: Usuários que migram do Windows e buscam uma interface familiar e intuitiva.
Destaques: Sua versão mais popular usa o ambiente de desktop Cinnamon, que se assemelha muito à barra de tarefas e ao menu Iniciar clássicos do Windows. Ele vem pré-configurado com uma ampla gama de softwares multimídia e codecs, minimizando a necessidade de ajustes pós-instalação. É conhecido por ser leve e muito estável.
Base: Ubuntu/Debian.
3. Fedora: O Laboratório de Inovação da Red Hat
Patrocinado pela Red Hat (agora parte da IBM), o Fedora é conhecido por ser a vanguarda das novas tecnologias no mundo Linux. Ele adota rapidamente os softwares mais recentes e estáveis.
Para quem é: Desenvolvedores, usuários avançados e entusiastas que querem as últimas inovações em software e segurança.
Destaques: Serve como base para o sistema operacional empresarial de ponta, o Red Hat Enterprise Linux (RHEL). O Fedora é um dos primeiros a implementar novas funcionalidades do GNOME e tecnologias como o Wayland e Systemd. É considerado uma excelente plataforma para o desenvolvimento de software e tecnologias de contêineres como Docker e Podman.
Base: Independente (usa o gerenciador de pacotes RPM).
4. Pop!_OS: Otimizado para Jogos e Criadores de Conteúdo
Desenvolvido pela fabricante de hardware System76, o Pop!_OS ganhou imensa popularidade por ser otimizado para o desempenho em jogos e fluxos de trabalho de produtividade.
Para quem é: Gamers, criadores de conteúdo e usuários que precisam de alto desempenho gráfico.
Destaques: Ele oferece uma imagem de instalação separada que já inclui os drivers proprietários da NVIDIA, facilitando a configuração para placas de vídeo modernas. O ambiente de desktop COSMIC (baseado no GNOME) é projetado para produtividade, com gerenciamento de janelas por tiling (lado a lado) opcional e fluxos de trabalho intuitivos.
Base: Ubuntu.
5. Arch Linux: Flexibilidade e Controle Total para Especialistas
O Arch Linux é famoso por sua filosofia de simplicidade e foco no usuário avançado. Não vem com muita coisa pré-instalada, dando ao usuário total controle sobre a construção do sistema.
Para quem é: Usuários avançados, desenvolvedores experientes e aqueles que querem aprender profundamente como o Linux funciona.
Destaques: Usa um modelo de lançamento Rolling Release, o que significa que o sistema está sempre com as versões de software mais recentes, sem a necessidade de grandes atualizações de versão. O Arch User Repository (AUR) é um repositório comunitário vasto, oferecendo acesso a milhares de pacotes de software. Sua desvantagem é a instalação e configuração inicial, que é mais complexa e feita principalmente via linha de comando.
Se você prefere usar os aplicativos do Google sem inteligência artificial, a boa notícia é que é possível desativar o Gemini no Google. Embora o assistente esteja cada vez mais presente em serviços como Gmail, Drive, Chrome e Fotos, o Google ainda permite que o usuário tenha uma experiência sem IA.
Além disso, essa opção é ideal para quem se preocupa com privacidade, consumo de energia ou simplesmente não se adapta às sugestões automáticas. A seguir, veja como remover o Gemini dos principais aplicativos do Google.
Como desativar no Google Workspace
Antes de tudo, é importante saber que desativar o Gemini também desliga recursos como sugestões inteligentes e resumos automáticos.
Para começar a desativar o Gemini no Google, abra o Google Drive enquanto estiver logado na sua conta. Em seguida, clique no ícone de engrenagem no canto superior direito e acesse Configurações.
Depois disso, vá até a aba Privacidade e clique em Gerenciar configurações de recursos inteligentes do Workspace. Nesse menu, desative as opções Recursos inteligentes no Google Workspace e Recursos inteligentes em outros produtos do Google.
Dessa forma, o Gemini deixa de atuar em aplicativos como Gmail, Docs e Drive. Ainda que alguns botões continuem visíveis, eles não funcionarão sem a reativação dos recursos.
Como remover do Google Chrome
O Chrome também recebeu ferramentas baseadas em IA, especialmente para escrita e histórico de navegação. No entanto, é possível desativar o Gemini no Google, desativá-las facilmente.
Primeiramente, clique nos três pontos no canto superior direito do navegador e acesse Configurações. Logo depois, entre em Inovações em IA.
Agora, desative as opções Histórico de pesquisa com tecnologia de IA e Ajude-me a escrever. Assim, o navegador deixa de gerar textos automaticamente e de usar IA para localizar páginas antigas.
Como desativar no Google Fotos
Desativar o Gemini no Google No Google Fotos, o Gemini aparece principalmente no recurso “Pergunte às Fotos”. Contudo, essa função só pode ser desativada no aplicativo para celular.
Para isso, abra o app, toque na sua foto de perfil e acesse Configurações do Google Fotos. Em seguida, vá até Preferências e depois em Recursos do Gemini.
Por fim, desative a opção Usar o Gemini nas fotos. Automaticamente, o app retorna ao funcionamento tradicional e a aba de perguntas desaparece.
Vale a pena desativar o Gemini?
Em resumo, você não é obrigado a usar inteligência artificial para aproveitar os serviços do Google. Embora o Gemini seja apresentado como uma evolução, ele continua sendo opcional na maioria dos apps.
Portanto, se você busca mais controle, simplicidade ou apenas prefere os recursos clássicos, desativar o Gemini no Google é uma escolha totalmente válida.
Lee Junho, mais conhecido como Junho, do grupo de K-pop 2PM, transcendeu o universo musical para se firmar como um dos atores mais aclamados e versáteis da Coreia do Sul. Com uma capacidade impressionante de transitar entre a comédia romântica, o drama histórico e até mesmo o gênero de super-heróis, ele conquistou o público internacional.
Para quem se encantou recentemente com seu trabalho, ou para quem já o acompanha há anos, preparamos uma lista imperdível com os cinco melhores doramas de Lee Junho, que mostram todo o seu talento e carisma.
1. The Red Sleeve (As Mangas Vermelhas) (2021)
Personagem: Yi-san / Rei Jeong-jo
Gênero: Histórico, Romance, Drama
Onde Assistir: Viki
Considerado por muitos como o seu magnum opus (obra-prima), este dorama de época o consagrou como um ator de primeira linha, rendendo-lhe o Baeksang Arts Award de Melhor Ator. Junho interpreta o Príncipe Herdeiro Yi-san, que mais tarde se torna o Rei Jeongjo. A trama segue a história de amor proibido e trágica entre o futuro rei e uma humilde dama da corte (interpretada por Lee Se Young) que deseja viver livre, recusando-se a ser concubina real.
Destaque: Sua atuação intensa e as complexidades emocionais de um monarca dividido entre o dever e o amor pessoal são de tirar o fôlego. Prepare os lenços!
2. King The Land(Sorriso Real) (2023)
Personagem: Gu-won
Gênero: Comédia Romântica
Onde Assistir: Netflix
O dorama que viralizou globalmente e levou Lee Junho a um novo patamar de fama internacional. Ele interpreta Gu-won, o herdeiro rico e elegante do King Group que odeia sorrisos falsos. Seu caminho se cruza com o de Cheon Sa-rang (interpretada por Lim Yoona, do SNSD), uma funcionária com um sorriso cativante, que trabalha na área VIP da empresa. O desenvolvimento do relacionamento, no clássico estilo enemies-to-lovers, é puro deleite.
Destaque: A química inegável com Yoona e a forma como Junho equilibra a rigidez de seu personagem com momentos adoráveis e cômicos. É um comfort drama (dorama conforto) garantido.
3. Just Between Lovers (Faça Chuva ou Faça Sol) (2017)
Personagem: Lee Gang-du
Gênero: Melodrama, Romance, Cura
Onde Assistir: Viki, Netflix
Um drama mais profundo e reflexivo, onde Junho interpreta Lee Gang-du, um sobrevivente de um trágico desabamento de um shopping center. Ele conhece Ha Moon-soo (Won Jin-ah), que também sobreviveu ao trauma, e juntos eles tentam curar as feridas físicas e emocionais do passado. A narrativa é sensível ao explorar o luto, a culpa e a superação.
Destaque: Junho demonstrou uma maturidade impressionante em sua atuação, transmitindo a dor silenciosa e a luta do personagem para encontrar um novo propósito.
Neste drama ambientado no turbulento ano de 1997 na Coreia do Sul, Junho interpreta Kang Tae-poong, um jovem herdeiro rico e despreocupado que, de repente, é forçado a assumir a liderança da Typhoon Trading Company, uma empresa familiar em colapso devido à crise do FMI. Ele precisa amadurecer rapidamente e lutar para salvar o legado de sua família.
Destaque: A performance de Junho mostra a jornada de um personagem que sai do luxo para o desespero, aprendendo o verdadeiro valor do trabalho duro e da união em meio a dificuldades históricas.
5. Cashero (2025)
Personagem: Kang Sang-ung
Gênero: Fantasia, Comédia, Super-Herói
Onde Assistir: Netflix (Lançamento em Dezembro de 2025)
Baseado em um webtoon popular, Cashero marca a incursão de Junho no gênero de super-heróis de uma forma bastante inusitada. Ele interpreta Kang Sang-ung, um funcionário público comum que descobre ter super-força. O problema? O seu poder só funciona se ele tiver dinheiro no bolso, e toda vez que ele o usa, o dinheiro desaparece. A série mistura ação, comédia e a ironia de ser um herói que fica pobre a cada salvamento.
Destaque: Um papel de fantasia que permite a Junho mostrar seu lado cômico e físico, como um super-herói que precisa ser prático e financeiramente responsável para salvar o mundo.
A Carreira de Junho: De Idol a Ator Premiado
Lee Junho começou sua carreira como ator em 2013, e a transição do palco para as telas foi um sucesso estrondoso. Sua dedicação em papéis desafiadores e sua habilidade em emocionar o público garantiram a ele um lugar merecido no panteão dos melhores atores de doramas da Coreia. A inclusão de projetos recentes como Typhoon Family e Cashero reafirma sua posição como uma estrela que continua a se reinventar.
Qual desses doramas, incluindo as novidades você está mais ansioso(a) para assistir?
O Preço da Confissão é a nova série de suspense psicológico da Netflix que acaba de estrear e já está chamando a atenção dos fãs do gênero. Com uma trama intensa e cheia de dilemas morais, a produção sul-coreana entrega suspense do começo ao fim.
Na história, An Yoon-su (Jeon Do-yeon) é uma professora de arte que leva uma vida comum até que seu marido é brutalmente assassinado. No entanto, rapidamente, ela passa de vítima a principal suspeita do crime, sendo presa enquanto tenta provar sua inocência.
Durante sua estadia na prisão, Yoon-su conhece Mo Eun (Kim Go-eun), uma detenta misteriosa e temida, apelidada de “a bruxa” por sua habilidade perturbadora de enxergar a verdadeira natureza das pessoas.
Um acordo que muda tudo
É então que O Preço da Confissão apresenta seu maior choque narrativo. Mo Eun oferece a Yoon-su um acordo assustador: ela confessará o assassinato do marido, livrando-a da culpa. Porém, em troca, exige que Yoon-su cometa um assassinato para ela assim que estiver em liberdade.
A partir desse ponto, a série mergulha em um jogo psicológico intenso, explorando culpa, manipulação e as consequências de escolhas extremas.
Por que assistir O Preço da Confissão?
Além das atuações marcantes, especialmente de Jeon Do-yeon e Kim Go-eun, a série se destaca por sua atmosfera sombria, narrativa cheia de tensão e reviravoltas constantes. Enquanto isso, um promotor e um advogado tentam desvendar a verdade por trás do caso.
O Preço da Confissão é uma excelente recomendação para quem gosta de thrillers psicológicos profundos, histórias perturbadoras e personagens moralmente complexos.
Tae-joong e seus aliados desvendam o mistério por trás das obras de arte de Arleli, percebendo que as vendas em leilão coincidiam com os assassinatos; as esculturas eram, na verdade, pagamentos pelo acobertamento dos crimes. Na prisão, a corregedoria intervém, mas surpreendentemente leva o policial Yang, em vez do diretor.
O clímax é o leilão da centésima escultura de Arleli. Yo-han perde a peça para um licitante misterioso que oferece 10 bilhões de won. Ao invadir a sala do comprador, Yo-han se depara com Do-kyung, que está vivo, enfaixado e em uma cadeira de rodas. Um flashback revela que Do-kyung nunca morreu; ele fez um pacto com Tae-joong no hospital.
No presente, Do-kyung orquestra a prisão de Yo-han. Ao ser escoltado, Yo-han pede à babá para contatar seu “amigo”. Em uma reviravolta, Do-kyung entrega à polícia todas as provas que tem contra Yo-han, mesmo que isso o incrimine.
O Infiltrado e a Grande Fuga
Enquanto Yo-han está sendo detido, uma frota de caminhões carregando as esculturas de Arleli se dirige à casa dele. Graças a uma distração criada pelos amigos de Tae-joong na estrada, Tae-joong se infiltra, vestindo-se como um dos motoristas. Antes de seguir, ele garante a segurança de Eun-bi, pedindo-lhe para ir para casa.
Na delegacia, descobrimos que o “amigo” de Yo-han é Yeo Deok-su. Deok-su e seus capangas invadem o local, assassinando todos, incluindo o detetive Hwang, e libertando Yo-han. Yo-han, então, vai ao hospital e mata Do-kyung. Simultaneamente, a assassina chinesa é enviada atrás de Yong-sik, esfaqueando-o em casa antes de atacar Eun-bi, que chega logo em seguida.
Na casa de Yo-han, Tae-joong, que ficou para trás, tenta acessar o quarto secreto onde Yo-han espionava suas vítimas. Ele consegue o disco rígido, mas um alarme dispara. Yo-han chega em casa e encontra Tae-joong.
Na fuga, Tae-joong é encurralado por Deok-su e seus homens. Ele consegue derrotá-los, incluindo Deok-su, mas é confrontado por Yo-han. Yo-han revela que sabia de sua vinda, explica que o disco rígido roubado se autodestruirá e que os dados verdadeiros estão escondidos em sua faca.
A tensão aumenta quando a assassina chinesa aparece com Eun-bi sob a mira da faca. Yo-han propõe um ultimato cruel: a vida de Eun-bi em troca da morte de Deok-su. Tae-joong se recusa a matar a sangue frio e larga a arma. Yo-han declara então que matará Tae-joong e culpará Eun-bi, revelando que a centésima escultura se assemelha a ela.
Em um piscar de olhos, Tae-joong recupera sua faca e Eun-bi se liberta da assassina. Após Eun-bi desmaiar e Tae-joong nocautear a assassina, a batalha final com Yo-han ocorre. Tae-joong o apunhala com a própria faca de Yo-han, pregando-o à tela gigante que ele usava para destruir vidas.
Meses depois, Yong-sik se recupera no hospital, cuidado por Eun-bi. Os noticiários confirmam a morte de Yo-han em um incêndio em sua casa e reportam que um delator e a confissão do policial Yang revelaram as ações de Yo-han, resultando na declaração de inocência de Tae-joong!
Seis meses depois, Tae-joong está de volta à sua vida, reabrindo seu café. O policial Yang está livre e o cumprimenta calorosamente. Yong-sik o auxilia no café, e a série termina com um jantar alegre entre Tae-joong, Yong-sik, Eun-bi e seus amigos.
Contudo, a cena final deixa uma ameaça persistente: outra pessoa está sentada na cadeira de Yo-han, observando a tela grande, sugerindo que o ciclo de manipulação pode não ter terminado.
Silent Road é o novo jogo de terror da Endflame, um estúdio independente da Catalunha. Além disso, o título coloca o jogador na pele de um taxista que percorre estradas e vilarejos montanhosos cobertos por uma densa névoa. Anunciado recentemente com teaser oficial e página no Steam, o jogo está previsto para ser lançado em 2026 e já pode ser adicionado à lista de desejos.
Teaser de anúncio de Silent Road, com cenas rápidas que transitam entre o mistério e o horror psicológico.
Premissa e ambientação Silent Road
Em Silent Road, o jogador assume o papel de um taxista que trabalha à noite em uma região florestal remota do Japão.
Esse local, por sua vez, carrega uma forte reputação ligada a histórias de suicídio.
O cenário remete claramente à Aokigahara, conhecida como a “Floresta dos Suicídios”.
Por esse motivo, o jogo lembra, em tom e ambientação, Fatal Frame: Maiden of Black Water, lançado pela Koei Tecmo.
Embora dirigir seja a principal forma de locomoção, os jogadores também podem sair do veículo para ajudar passageiros.
No entanto, segundo a desenvolvedora, essa nunca é uma escolha totalmente segura.
Mecânicas e atmosfera
A mecânica central gira em torno do transporte de estranhos por estradas isoladas.
Cada corrida, portanto, funciona como um teste psicológico diferente.
Além disso, breves conversas, paradas opcionais e pistas ambientais ajudam a revelar o mistério da floresta aos poucos.
Esse tipo de progressão transforma situações comuns em algo profundamente inquietante.
O teaser de 34 segundos reforça essa proposta.
Em vez de priorizar o espetáculo gráfico, o vídeo aposta na sugestão, alternando cenas sutis com aparições perturbadoras.
Sobre a desenvolvedora — Endflame
Fundada em 2019 e sediada na Catalunha, a Endflame ficou conhecida por Ikai (2022).
O jogo se destacou pelo terror psicológico ambientado no Japão feudal.
Apesar da recepção crítica mista, Ikai ganhou reconhecimento por sua atmosfera opressora e design de monstros variados.
Essas características, inclusive, devem retornar em Silent Road.
Além disso, o estúdio lançou Instants, um jogo de quebra-cabeças aconchegante que chegou à Steam em junho de 2025.
Lançamento, demo e plataformas Silent Road
Silent Road está previsto para 2026. Enquanto isso, a Endflame ainda não divulgou uma data mais específica.
Uma demo está em desenvolvimento e será publicada na página oficial do jogo na Steam.
Por enquanto, o título foi confirmado apenas para PC.
Comparação com outros jogos
Assim como Maiden of Black Water, Silent Road aborda o tema do suicídio ligado a florestas japonesas.
Ainda assim, o estúdio busca um caminho próprio.
Em vez de combate tradicional, o foco está na construção gradual do medo.
Dessa forma, a tensão silenciosa e a vulnerabilidade do jogador ganham destaque.
Trechos do comunicado da desenvolvedora
Segundo os cofundadores Laura Ripoll e Guillem Travila:
“Sempre adoramos o terror japonês; a tensão silenciosa e a atmosfera que permanece na memória. Silent Road nasceu desse amor.”
Essa declaração reforça a proposta do jogo: um horror baseado em sugestão, e não apenas em sustos diretos.
Conclusão de Silent Road
Silent Road surge como uma forte aposta em terror psicológico japonês contemporâneo.
Embora sua estrutura seja simples, o potencial para experiências intensas é evidente.
Se a Endflame mantiver o foco na atmosfera e na sugestão, o jogo poderá se destacar entre os lançamentos de terror mais intrigantes de 2026.
Peaky Blinders: O Homem Imortal, filme que encerra a história de Tommy Shelby, já tem data marcada para chegar à Netflix. Agora oficialmente, o longa estreia na plataforma em 20 de março de 2026. Além disso, o filme terá lançamento limitado em cinemas selecionados a partir de 6 de março.
Dessa forma, a Netflix confirma que a saga criada por Steven Knight não apenas continuará viva, como também ganhará um encerramento cinematográfico grandioso, ambientado no período mais tenso da história europeia: a Segunda Guerra Mundial.
Por que Peaky Blinders virou filme?
Imagem: Cillian Murphy e Steven Knight – Filme da BBC
Inicialmente, Steven Knight planejava continuar a história com uma nova temporada. No entanto, após os desafios enfrentados durante a produção da sexta temporada — especialmente por causa da pandemia —, a ideia de um filme passou a ganhar força.
Com isso, a decisão de concluir a trama nos cinemas e no streaming se mostrou mais adequada. Além disso, o formato permite uma narrativa mais intensa, direta e sem limitações de episódios.
Segundo o criador da série:
“Será um capítulo explosivo da história de Peaky Blinders. Sem restrições. Em guerra total.”
Elenco confirmado de Peaky Blinders: O Homem Imortal
Como já era esperado, Cillian Murphy retorna no papel de Tommy Shelby. Após o final da sexta temporada, o ator chegou a fazer uma pausa na carreira. Ainda assim, segundo ele, o personagem não havia encerrado sua jornada.
Inclusive, Murphy retorna ao papel após conquistar o Oscar por Oppenheimer, o que aumenta ainda mais a expectativa em torno do desempenho no filme.
Além dele, o elenco conta com nomes de peso:
Peaky Blinders: Tudo o que sabemos até agora – Sam Claflin Imagem: Sam Claflin como Oswald Moseley – Filme da BBC
Barry Keoghan (papel ainda não revelado)
Rebecca Ferguson (Duna)
Tim Roth (Pulp Fiction)
Stephen Graham como Hayden Stagg
Sophie Rundle como Ada Shelby
Ned Dennehy como Charlie Strong
Packy Lee como Johnny Dogs
Ian Peck como Curly
Além disso, informações de bastidores indicam o retorno de Tom Hardy como Alfie Solomons, um dos personagens mais icônicos da série.
Quem dirige o filme?
A direção fica por conta de Tom Harper, que já comandou episódios marcantes da série. Por essa razão, o diretor conhece profundamente o universo de Peaky Blinders.
Segundo Harper, o filme mantém a essência da obra:
“Peaky Blinders sempre foi uma história sobre família. Por isso, é emocionante levar esse novo capítulo ao público mundial.”
Qual será a história do filme?
Vista aérea mostrando os danos causados por bombas ao redor da Igreja de São Martinho, no Bull Ring, em Birmingham, durante a Segunda Guerra Mundial, em abril de 1941.
Desta vez, a trama se passa em Birmingham, no ano de 1940, durante os bombardeios da Segunda Guerra Mundial. Após um período de exílio, Tommy Shelby é forçado a retornar para enfrentar o acerto de contas mais destrutivo de sua vida.
Enquanto isso, inimigos políticos e rivais antigos cercam o protagonista. Assim, Tommy precisa decidir se enfrenta seu legado ou se o destrói de uma vez por todas.
Status da produção
Oficialmente, as filmagens do filme Peaky Blinders: O Homem Imortal começaram em 30 de setembro de 2024. Posteriormente, a produção foi encerrada em dezembro do mesmo ano.
Grande parte das gravações ocorreu em Birmingham. No entanto, algumas cenas adicionais foram filmadas no País de Gales. Atualmente, o projeto passa por um estágio avançado de pós-produção.
Além disso, a duração do filme já foi confirmada: 1 hora e 52 minutos.
Quando Peaky Blinders: O Homem Imortal estreia?
Em resumo, as datas oficiais são:
🎬 Cinemas selecionados: 6 de março de 2026
📺 Netflix: 20 de março de 2026
Após a Netflix lançar o Volume 1 da quinta e última temporada de Stranger Things em 26 de novembro, a plataforma de streaming confirmou a data exata da chegada do aguardado Volume 2, que promete incendiar o final do ano.
A segunda parte da temporada final de “Stranger Things” está marcada para estrear no Dia de Natal, 25 de dezembro, na Netflix.
Este lançamento estratégico faz do feriado o ponto de retorno para o Clube do Hellfire e para a luta de Eleven contra as forças do Mundo Invertido. O Volume 2 será composto por três novos episódios que, segundo os irmãos Duffer (criadores da série), servirão como a transição mais intensa e emocional entre o clímax do primeiro volume e o confronto final.
Os criadores prometeram que estes capítulos serão fundamentais para:
Veremos as consequências devastadoras dos primeiros encontros contra Vecna e a forma como o grupo lida com novos sacrifícios.
A narrativa focará em trazer todos os personagens de volta para Hawkins, preparando o palco para a união final de forças contra a ameaça sobrenatural.
Espera-se que estes episódios explorem ainda mais a história de Vecna (Henry Creel / Número 001) e o elo definitivo entre ele, Eleven e o Mundo Invertido, respondendo a perguntas que rondam a série desde o início.
O lançamento ocorrerá às 22h (Horário de Brasília), um formato que a Netflix tem adotado para seus eventos de maior sucesso no Brasil.
O Volume 2 não é o final da saga — o desfecho definitivo, que contará com um único e longo episódio final, chega em 31 de dezembro —, mas é, sem dúvida, o trecho que definirá quem estará apto a lutar no Ano Novo.
A notícia que pegou Hollywood de surpresa finalmente se confirmou: Netflix compra a Warner Bros em um acordo gigantesco que deve transformar toda a indústria do entretenimento. Embora esse movimento já estivesse sendo especulado há semanas, agora ele se torna oficial e inicia uma nova fase na disputa pelo streaming.
Por que a Netflix comprou a Warner Bros?
A aquisição foi motivada, principalmente, pela necessidade de expandir catálogo, marcas consolidadas e propriedade intelectual. Assim, com a compra, a Netflix passa a ter controle de alguns dos maiores nomes do cinema e da TV mundial, o que inclui franquias lendárias. Além disso, a empresa ganha força para competir diretamente com Disney e Amazon, que vinham se destacando.
O que acontece com a HBO Max após o acordo?
Com a Netflix compra a Warner Bros, a HBO Max se torna o ponto mais sensível da negociação. Embora nada tenha sido confirmado oficialmente, fontes internas indicam que o serviço deve passar por mudanças profundas. É possível que parte do catálogo seja migrada para a Netflix e que a marca passe a funcionar de forma integrada, o que facilitaria a transição dos assinantes.
Impacto direto nos assinantes
Os assinantes devem ver mudanças gradualmente, sobretudo porque o acordo envolve migração de conteúdo e ajustes contratuais. Mesmo assim, a expectativa é positiva, já que produções famosas chegam ao catálogo da Netflix, que tende a organizar melhor o acesso. Além disso, a empresa promete manter a qualidade das séries originais da HBO, hoje consideradas algumas das melhores do mundo.
E o futuro da DC Studios?
Uma das maiores dúvidas levantadas pela Netflix compra a Warner Bros é o futuro do universo da DC. No entanto, especialistas acreditam que a Netflix deve manter os planos já iniciados e, ao mesmo tempo, criar novas estratégias. Embora tudo esteja em fase de análise, o objetivo é fortalecer o cinema de super-heróis, algo que vinha oscilando nos últimos anos.
O que muda na prática com Netflix compra a Warner Bros?
Possível migração da HBO Max para dentro da Netflix.
Catálogo imediato reforçado com produções clássicas e franquias lucrativas.
Reformulação estrutural na DC Studios.
Novas estratégias para filmes e séries de grande orçamento.
Assim, a Netflix compra a Warner Bros representa a maior fusão da história do entretenimento moderno. O mercado, claro, reage com preocupação e curiosidade, já que isso muda o formato de competição entre plataformas.
Conclusão Netflix compra a Warner Bros
O futuro ainda está em construção, porém o impacto já é gigantesco. A Netflix ganhou um arsenal poderoso de marcas, enquanto os fãs esperam ansiosamente pelas próximas decisões sobre HBO Max, filmes da DC e franquias icônicas. E, mesmo que algumas mudanças demorem, o cenário promete uma revolução no streaming.
