Dirigido pela mente criativa de Christopher Nolan, voltamos no tempo para ver a criação da bomba atômica, todo drama ao seu redor e como isso mudou o mundo. Mas a final de contas, Oppenheimer vale o hype?

Confira a sinopse e o trailer do filme:

O físico J. Robert Oppenheimer trabalha com uma equipe de cientistas durante o Projeto Manhattan, levando ao desenvolvimento da bomba atômica.

Gabriel Rodrigues: ⭐⭐⭐⭐⭐

“Oppenheimer”, uma imersão febril de três horas na vida do idealizador do Projeto Manhattan, J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy), está entre o choque e o tremor secundário da terrível revelação, como um personagem chama, de um poder divino.

Há momentos na última obra de Nolan em que chamas preenchem o quadro e visões de partículas subatômicas flutuam pela tela – montagens das próprias visões agitadas de Oppenheimer. Mas, apesar de toda a imensidão de “Oppenheimer”, este é o filme de escala mais humana de Nolan e uma de suas maiores conquistas.

É contado principalmente em close-ups, que, mesmo nos detalhes imponentes do IMAX 70mm, não conseguem resolver os vastos paradoxos de Oppenheimer. Dizia-se que ele era um homem magnético com olhos azuis penetrantes (Murphy os tem de sobra) que se tornou o pai da bomba atômica, mas, ao falar contra a proliferação nuclear e a bomba de hidrogênio, emergiu como a consciência americana do pós-guerra.

Nolan, escrevendo sua própria adaptação do livro vencedor do Prêmio Pulitzer de Martin J. Sherwin e Kai Bird em 2005, “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer”, sobrepõe a construção do Projeto Manhattan com dois momentos de anos depois.

Em 1954, um inquérito investigativo sobre a política esquerdista de Oppenheimer por uma Comissão de Energia Atômica da era McCarthy retirou-lhe seu certificado de segurança. Isso fornece o quadro de “Oppenheimer”, juntamente com uma audiência de confirmação do Senado para Lewis Strauss (Robert Downey Jr.), que presidia a Comissão de Energia Atômica e era um inimigo furtivo de Oppenheimer.

As maquinações sujas e políticas dessas audiências a seção de Strauss é capturada em preto e branco agem como um raio-X da vida de Oppenheimer. É um interrogatório muitas vezes brutal e injusto que pesa as decisões e realizações de Oppenheimer, inevitavelmente, em termos morais. “Quem iria querer justificar toda a sua vida?” alguém se pergunta. Para o fabricante da arma mais letal do mundo, é uma questão especialmente complicada.

Essas linhas de tempo separadas dão a “Oppenheimer” mal iluminado e sombrio até mesmo no deserto uma qualidade noir (Nolan disse que todos os seus filmes são, em última análise, noirs) ao contar com um físico que passou a primeira metade de sua vida em busca de uma nova ciência e a segunda metade lutando com as consequências de sua colossal invenção que mudou o mundo.

“Oppenheimer” se move rápido demais para chegar a qualquer conclusão clara. Nolan, como se tentasse igualar o elétron, mergulha na história em um ritmo alucinante. Do início ao fim, “Oppenheimer” vibra com uma frequência inebriante, rastreando Oppenheimer como um estudante promissor no campo então em desenvolvimento da mecânica quântica. “Você consegue ouvir a música, Robert?” pergunta o velho físico dinamarquês Niels Bohr (Kenneth Branagh). Ele pode, com certeza, mas isso não significa encontrar harmonia.

Nolan, cujo último filme foi “Tenet”, rico em palíndromos, que viaja no tempo, pode ser o único cineasta para quem mergulhar na mecânica quântica pode ser considerado um passo abaixo em complexidade. Mas “Oppenheimer” está menos interessado em equações do que na química de uma mente em expansão. Oppenheimer lê “The Waste Land” e examina a pintura modernista. Ele se interessa pelo pensamento comunista da época. (Sua amante, Jean Tatlock, interpretada de forma surpreendente e trágica por Florence Pugh, é membro do partido.) Mas ele não se alinha com uma causa única. “Gosto de um pouco de espaço de manobra”, diz Oppenheimer.

Para um cineasta sinônimo de grandes arquiteturas – psicologias mapeadas em mundos subconscientes (“Inception”) e alcances cósmicos ( “Interestelar” ) “Oppenheimer” reside mais simplesmente na imaginação fértil e na psique angustiada de seu sujeito. (O roteiro foi escrito em primeira pessoa.) Nolan e o diretor de fotografia Hoyte van Hoytema reproduzem a interioridade de Oppenheimer com flashes de imagens que se estendem pelos céus. Seu brilho vem de seu pensamento ilimitado.

O quanto de “espaço de manobra” Oppenheimer é permitido, no entanto, torna-se um ponto mais agudo quando a guerra começa e ele é encarregado pelo tenente-general Leslie Groves Jr. (Matt Damon) de liderar a corrida para derrotar os nazistas em uma bomba atômica. A rápida construção de Los Alamos nas planícies de areia branca do Novo México um local escolhido por e com significado pessoal para Oppenheimer pode não ser tão diferente da construção de sets de filmagem para os grandes filmes de Nolan, que também tendem a culminar com uma explosão espetacular.

Há algo inerentemente enjoativo em um espetáculo de tela grande que dramatiza a criação justificada ou não de uma arma de destruição em massa. Oppenheimer certa vez chamou a bomba atômica de “uma arma para agressores” em que “os elementos de surpresa e terror são tão intrínsecos quanto os núcleos fissionáveis”. Certamente um cineasta leviatã menos imperial do que Nolan um diretor britânico fazendo um épico americano – poderia ter abordado o assunto de maneira diferente.

Mas a responsabilidade do poder tem sido um dos principais assuntos de Nolan (pense na máquina de vigilância todo-poderosa de “O Cavaleiro das Trevas”). E “Oppenheimer” é consumido não apenas pelo dilema ético do Projeto Manhattan, mas por todos os dilemas éticos que Oppenheimer encontra. Grandes ou pequenos, todos eles podem levar ao valor ou à danação. O que torna “Oppenheimer” tão enervante é como um é indistinguível do outro.

“Oppenheimer” se apega quase inteiramente ao ponto de vista de seu protagonista, mas também preenche seu filme de três horas com uma incrível variedade de rostos, todos com detalhes requintados. Alguns dos melhores são Benny Safdie como o designer da bomba de hidrogênio Edward Teller; Jason Clarke como o rude conselheiro especial Roger Robb; Gary Oldman como o presidente Harry Truman; Alden Ehrenreich como assessor de Strauss; Macon Blair como advogado de Oppenheimer; e Emily Blunt como Kitty Oppenheimer, a esposa do físico.

O maior de todos eles, porém, é Murphy. O ator, um regular de Nolan, sempre foi capaz de comunicar algo mais perturbador sob suas feições angulosas e angelicais. Mas aqui, seu Oppenheimer é uma fascinante espiral de contradições: determinado e indiferente, presente e distante, brilhante mas cego.

O pavor paira sobre ele e sobre o filme, com o inevitável. O futuro, pós-Hiroshima, é mais marcado pelo lamento das crianças que crescerão naquele mundo; os bebês dos Oppenheimers não fazem nada além de chorar.

Quando o teste Trinity acontece em Los Alamos, após o trabalho de cerca de 4.000 pessoas e o gasto de US$ 2 bilhões, há uma sensação palpável e trêmula de que a história está mudando inexoravelmente. Como Nolan captura essas sequências – o silêncio antes do som da explosão; os aplausos inquietantes, estrondosos e agitando bandeiras que saúdam Oppenheimer depois – são fusões magistrais e inesquecíveis de som e imagem, horror e admiração.

“Oppenheimer” tem muito mais pela frente. O governo invade a ciência, com muitas lições para as ameaças atuais de aniquilação. Downey, em sua melhor atuação em anos, avança em direção ao centro do filme. Você poderia dizer que o filme fica atolado aqui, relegando uma história global a uma audiência monótona nos bastidores, preferindo reivindicar o legado de Oppenheimer em vez de lutar com questões mais difíceis de consequências. Mas “Oppenheimer” nunca deixa de ser equilibrado, desconfortavelmente, com a admiração pelo que os humanos são capazes de fazer e o medo de não sabermos o que fazer com isso.

William Silva: ⭐⭐⭐⭐⭐

Oppenheimer como uma adaptação funciona muito bem, e talvez seja uma das melhores adaptações do ano.

O filme começa com uma ideia super boa, mostrando o passado e o futuro do protagonista, algo que eles poderiam bagunçar bastante, mas é muito fácil entender o que o filme quer trazer.

Ele tem as duas vertentes, que é contando o caso no “tribunal”, para ver se ele vai reaver a sua credencial e tem o caso da história dele, que vai intercalando de acordo com o julgamento que vai evoluindo ao decorrer da história.

Ao decorrer da trama, você consegue ver muito bem uma evolução e o declínio desse personagem e suas intenções, podemos achar ele até um pouquinho maluco, mas como um “bom cidadão”, só queria criar a bomba atômica para ajudar na guerra, mesmo depois pagando pelos seus atos, com peso na consciência.

Em questão das atuações, o protagonista manda muito bem, inclusive não ligaria se ele fosse para o Oscar, como todo mundo ali é capaz de trazer algo que vai te impactar, mas em especial, destaco a atuação do Robert Downey Junior, que por sua vez, foi um dos melhores. Ele fez o papel do “Lewis Strauss”, que recrutou o “Oppenheimer”por sua ideia da bomba atômica e praticamente o que fez a história acontecer, e a espinha dorsal desse filme.

O filme, voltando a falar das duas vertentes, tem dois aspectos de filmagem, uma em preto e branco, que é basicamente o que tá acontecendo de verdade e a parte colorida e nessa parte, podemos destacar que, é como o Oppenheimer acha que a história está acontecendo, e não tem nada a ver com o passado e futuro. Pode ser um pouquinho confuso, mas você vai entendendo ao decorrer da trama.

Alias, destaco muito a direção do som, para quem não sabe, se utilizou só efeito prático nesse filme. Então, uma direção de som boa é importante e Inclusive na parte da explosão da bomba, que podemos dizer, é o ponto chave desse filme e o ponto de virada da história. Quando a explosão acontece, dá para sentir o impacto no cinema, claro, o imax ajuda bastante, mas aquela direção de som foi impecável.

Com certeza o filme poderá ganhar quatro indicações ao Oscar, são elas: melhor roteiro adaptado, melhor direção de som, melhor filme, melhor maquiagem e essa, se entrar pode ganhar, para quem não sabe, ela ficou perfeita, eu mesmo de início não reconheci o ator Robert Downey Junior.

Este filme pode não ficar muito tempo em bilheteria, mas eu espero que tenha sucesso, pelo bom entretenimento que ele me proporcionou e vai proporcionar para outras pessoas.

E você, o que achou do filme? Oppenheimer vale o hype? Vote e comente abaixo!

Ou acesse nosso arquivo digital de críticas e confira nossa opinião do mais alto Hype!